En el mundo de la música, donde cada nota y cada mezcla cuenta una historia, hay un fenómeno que desafía nuestra capacidad de concentración y altera nuestra percepción: la confusión cognitiva provocada por ciertos sonidos. Como productor musical, he tenido el privilegio de experimentar una amplia variedad de estilos y técnicas sonoras que incitan a la emoción o a la reflexión. Sin embargo, hay un sonido en particular que se cuela entre los oyentes, dejándolos desorientados y con una sensación de intriga. ¿Sabías que el sonido de un tambor a diferentes frecuencias puede ser la chispa de esta confusión? Vamos a desentrañar este misterio sonoro.
La paradoja del sonido: ¿por qué confunde tanto?
La confusión cognitiva en el ámbito musical se produce cuando un sonido no se procesa de manera coherente en nuestro cerebro. Este fenómeno puede llevarte a sentirte más cautivado o incluso perdido en la música. Los sonidos que generan esta reacción suelen compartir ciertas características:
El caso del tambor y la frecuencia
Hablemos específicamente de la frecuencia de 2.5 kHz. Esta banda de sonido se ha identificado como una de las más conflictivas para la cognición. A esta frecuencia, muchos perciben un eco o un tinte de ansiedad que se disfraza de familiaridad. Esto sucede porque nuestro cerebro lucha por identificar el sonido, a menudo confundiendo el tambor con otros elementos que hay en el entorno. Como resultado, esta lucha mental crea una sensación de confusión y desasosiego. En mi trayectoria, he notado que, cuando utilizo esta frecuencia en producciones, el feedback que recibo suele ser polarizado; algunos la adoran, otros la detestan.
Sonidos en nuestra vida diaria: más allá de la música
Pero la confusión no se limita solo al ámbito musical. En la vida cotidiana, los sonidos que generan una sobrecarga cognitiva son frecuentes. Elementos como el ruido de tráfico, el sonido monótono de los ventiladores o incluso una conversación en un entorno ruidoso contribuyen a crear un ambiente de confusión. Esto afecta a nuestras emociones y a nuestra capacidad para concentrarnos. He realizado experimentos con músicos donde combinamos diferentes elementos sonoros, y a menudo, la combinación equivocada resulta en una cacofonía de sonidos que incluso el mejor músico no puede desenredar.
Cómo utilizar la confusión a nuestro favor en la producción musical
Como productor, he aprendido a aprovechar este fenómeno. Si se utiliza estratégicamente, un sonido que confunde puede ser el gancho que hace que una canción se vuelva inolvidable. Para ello, hay que encontrar el equilibrio. Aquí te comparto algunas técnicas:
Recuerda, la confusión cognitiva no es algo que debamos evitar a toda costa; es una herramienta poderosa que, utilizada de manera adecuada, puede llevar tu música a un nivel completamente nuevo.
Conclusión: La música es mucho más que notas
El entendimiento de cómo ciertos sonidos pueden generar confusión cognitiva abre las puertas a un sinfín de posibilidades creativas. Cada frecuencia, cada ritmo, y cada efecto puede modificarse para crear experiencias sonoras únicas. Así que, si alguna vez te encuentras perdido en un sonido, recuerda que podrías estar experimentando la esencia misma de la creación musical. Atrévete a explorar y a experimentar en tu propio viaje musical, porque, al fin y al cabo, la confusión puede ser el primer paso hacia la innovación. Y en la música, como en la vida, cada nota cuenta.
Para mentes inquietas, hemos creado un espacio dedicado a historias raras de la música.
1980, Barcelona, España.
Ingeniero de sonido, mezcla y mastering.
Guitarrista y compositor de música.
Ha lanzado 4 álbumes, 9 EPs y decenas de sencillos de diferentes géneros musicales.
También ha mezclado, masterizado y grabado para innumerables artistas independientes.
Fotógrafo y dibujante por afición.